凡笛藝術: 李芬蘭

在此之間-----李芬蘭個展

文 / 李芬蘭

藝游於創作的無垠範疇，始終秉持亟欲嘗鮮的心情，不拘限將之歸類於某項派別或固有領域；每一時期的取材主題，皆以實驗性的精神傳達當下藝術思維為主軸，任其自由發揮恣意延伸，體現自我探索忠實呈現的意向。抒情、充滿律動性的筆觸與豐富細膩的色彩，是個人繪畫風格的陳現，伴隨著生命的歷練，對於觀看這世界的方式於是有了不同的視野。

初始從視象自然寫生的創作方式，著墨於對形、色的感動，以直敘性的方式描繪出關於生活的態度，在這期間參加了繪畫競賽。然而藝術是條充滿感性與激情的不歸路，僅管獲獎無數仍無法滿足內在依戀於創作的那一份渴望。從《形色悸動》到《覓探秘境》之間還歷經了一場《白日夢》，透過自動性的塗鴉、隨興的速寫、自由和自我互相交融之下，演變到自身對環境產生的情緒、記憶與情境想像，衍生出介於抽象與具象的繪畫，更突顯出來自原生自我剖析的意義內涵展現。

引述藝評家吳介祥教授實地評論此一系列的作品：「從仰望樹林的經驗出發，畫筆隨身體自主即興盡情揮灑，當畫布接近抽象表現主義的無題無止境時，李芬蘭卻在畫面中暗示出一方天光。視覺一旦被這個角落引誘，觀眾的眼前馬上展開出一個有透視感的遠深世界，彷彿自己也在透著天光的樹叢林蔭之間匍匐。李芬蘭的裸眼經驗不是直白地與世界接觸，而是童歡式地以眼神做世界的探索。」

這次展出的作品涵蓋了2011 到2013《在此之間》的主題，觀者可從中品賞作者對於自然與自身之間關係的感悟，和從具象到半抽象過程中的蛻變，值得靜賞玩味。